9月，第五届abC艺术书展于上海举办。该展为艺术、设计、出版领域搭建了平台，让他们以更多元的方式进入大众的视野。
北京曾举办过abC艺术书展，在聚焦荷兰（Dutch Focus）主题展上，6家荷兰出版社成为了艺术书展的明星，其中专注时尚批评（fashion criticism）的Warehouse出版商更是因为其理念之新颖而引起大家的关注。
图/荷兰驻华使馆授权使用
时尚批评并非新现象了：深度时尚记者早就存在，他们用文字和影像记录最新的时尚设计和发布，为消费者翻译和解释设计者的用意，并且发表自己对作品的认知和评价，从而引领市场品味。
然而，曾经风光的时尚批评近年来却进入一个凋敝的境界：随着快时尚和社交媒体的蓬勃发展，消费者可以从更多的渠道获取更及时的信息，时尚批评变得日益边缘化。就是在这个时候，Warehouse平台逆风诞生了。
连接产业链的时尚批评
Warehouse的理念是，时尚不仅是种商品，更有着超越商品的功能。而这一理念在时尚行业也引发了许多共鸣。比如，Business Insider曾在2019年报道称，时尚生产构成了全球10%的碳排放，是全球第二大耗水工业和海洋污染物排放工业。所以，如果时尚业能做出一点改变，就能给地球环境带来巨变。
又比如，时尚业长久以来缔造了一个从地摊货到奢侈品的等级制度，消费者、制造者和市场几乎人人都不自觉地参与其中，无形中加大并固化了社会等级。如果时尚业能跳出这个等级制度，也会在很大程度上帮助社会变得更加平等和包容。
图/ pixabay图库授权使用
作为一个平台，Warehouse连接起设计者、制造者、销售者、消费者、推广者、批评者等行业内的各个角色，用图书、视频、展览、工作室等丰富的形式，组织全社会来重新思考、审视，并参与改变时尚业。
据荷兰在线了解，Warehouse开发了模块化的服装设计和制作，任何人都可以报名参加其工作室，学习如何参与到时尚设计与制作中。一年之内，他们生产了120多种不同的群体设计的服装，并在刚过去的7月份在阿姆斯特丹购物街上用一场现场直播的集体时装表演来展示这些设计。这些设计不仅满足了时尚的审美和创新特性，也满足了它的环境和社会功能。
图/Yelp Inc. CC BY-NC-ND 2.0协议
时尚作为商品的价值
时尚产业向来专注于商品功能。在市场导向下，时尚的品种越来越丰富、更新得越来越频繁，价格越来越低廉，物流越来越高效，最后诞生了Zara、H&M等经典的快时尚品牌。近几年，大数据分析也被深度利用到时尚当中，让消费者不仅享受到“多”、“快”、“省”，还能享受到符合个人口味的“精准推送”，最有代表性的就是被誉为“中国最神秘百亿美元公司”的SheIn。
单从商业角度来看，这些快时尚公司确实都是成功案例：产品、定价、物流、数据、市场……每个环节都到位。然而，稍微放宽一下眼界，就会发现快时尚有很多黑暗的方面，受到曝光最多的就是环境污染和劳工剥削了。
在社会舆论和市场的压力下，Zara、H&M等几乎所有知名的快时尚公司都将“可持续”纳入战略和运作，并对外公布它们在可持续发展方面设立的目标和取得的成果。
图/EuroJohn 公共领域协议
然而，并非只有快时尚才处于水深火热当中。以“贵”和“慢”著称的奢侈品品牌也未能幸免。因为奢侈品的限量要求，定期销毁库存早就成为业内的潜规则。2018年Burberry烧毁2.5亿人民币库存的丑闻曝光后，牵出了Louis Vuitton、Chanel等大量奢侈品公司烧库存的真相。社会舆论在惊讶于此种浪费时，也开始质问：时尚产业如何才能变得可持续？慢时尚之外还有什么别的办法吗？
时尚超越商品的功能
这些问题至今还未能有个定论。然而，如要推动时尚产业更加可持续地发展，行业和消费者长久以来对时尚商品化的认识就必定要先改变。这就需要将边缘化的时尚批评拉回到舞台中心，并让它变得更加民主，利用网络媒介邀请广大消费者、从业者和舆论影响者都参与其中。
时尚超越商品的功能并不局限于环保和缔造平等，它也包括引导社会对“美”的认识。比如Clavin Klein就用了黑人大尺码变性模特做广告，通过挑战大众审美来让人们意识到美也可以是多样性的；由歌手Rihanna创立的内衣品牌Savage x Fenty以拥抱多样性、包容性著称，推出适合各个肤色、各种身材的内衣款式，鼓励女性充满信心和力量，在单一审美的主流市场中剑走偏锋获得了巨大的成功。
SIGMA - Vimeo: Fenty Beauty by Rihanna CC BY 3.0协议
时尚也是文化传承的载体，从不同时代的流行中可以看出社会结构和文化特质。据荷兰在线的消息，欧洲时尚传承组织（European Fashion Heritage Association）和包括荷兰国立博物馆、伊拉斯姆斯大学等在内的40多家机构合作，将十几个国家的时尚文明遗产数字化、平台化，分享给当今的创作者和展览者，让他们能够将经典引入现代，并带到大众中去。
譬如，在2019年底，欧洲时尚传承组织联合巴黎装饰艺术博物馆（the Musée des Arts Décoratifs）举办了一场“欧洲与时尚，质疑身份和文化”主题会议，接待了来自全世界各地的时尚学者，展示了十多位著名时尚学者的学术作品，其中阿姆斯特丹自由大学助理教授Javier Gimeno Martinez在他的主题演讲“重塑欧洲时尚地图”中，重点介绍了20世纪80年代经济危机后欧洲服装市场的重塑。
图/Guido van Nispen CC BY-SA 2.0协议
时尚还在商业革新中扮演了重要角色，是循环经济的先锋。比如，2016年创建的Loop.a life是荷兰第一家100%使用回收材料，且不用染料的时装品牌。另一家位于阿姆斯特丹的公司The Fabricant，则开创了不需要任何原材料的3D服装，大步拓宽了行业的边界。
这些3D服装的特殊之处在于它们也是虚拟服装，人们可以支付一定金额，该公司便会为照片中的客户“穿上”定制的衣服，让人们得以在社交媒体上展示穿着新装的自己。而这一尝试也展现了数字时尚的发展契机所在——节省能源、杜绝浪费，伦敦时尚学院时尚创新机构的负责人Matthew Drinkwater认为：“数字时尚将成为每家时尚企业未来商业模式的重要组成部分。”
图/ Brother UK CC BY 2.0协议
自古以来，时尚就从方方面面塑造着社会。它贴近每个人，渗透到生活的细枝末节。然而，随着社会和环境的发展，人们跟时尚的关系也在改变。如今，人们亟需改变对时尚的认识和消费习惯，从帮助时尚行业转型来改善赖以生存的社会和环境。Warehouse只是个先锋，相信不久的将来，会有更多这样连接大众，让所有人能够共同出力的平台！
